照片為林憶婷拍攝
【聚傳媒校園記者林憶婷報導】有些城市，只需一次相遇，便在心底留下悠長回聲；對我而言，青島正是那樣的存在。
這趟移地學習，串起了我青春裡許多珍貴的第一次。第一次來到中國大陸，第一次參與移地學習，第一次看音樂劇，第一次餵海鷗，還有第一次看到雪。這些原本以為會分散在不同人生階段的體驗，卻在短短的八天七夜內同時發生，讓青島成為我記憶中一個特別而明亮的座標。
能在即將畢業前，用這樣的方式走進另一種文化與城市脈絡，對我而言意義非凡。青島迎接我們的，是乾冷卻清爽的冬天。很冷，但不刺骨；海風吹過時，反而多了一種屬於北方港都的浪漫感，讓人不自覺地放慢腳步。
姊妹校青島大學和青島科技大學的熱情接待與導遊呂先生專業而細緻的解說，讓這趟學習旅程充滿溫度。在城市的移動與參訪之間，我也深刻感受到大陸科技發展所帶來的便利，從行動支付到城市運作的效率，都讓我對這片土地有了更立體的理解。
然而，其中最令我無法忘懷的，仍然是那晚的音樂劇——《尋夢滄海》。那是我人生中第一次觀看音樂劇，而我就坐在第一排。舞台近得幾乎沒有距離，燈光、音樂、海浪聲與演員的呼吸，彷彿同時流動在空氣中。這是一部大型沉浸式史詩級航海音樂劇，以青島海洋文化與中國海洋史為主軸，在奧帆中心的海上劇場演出。夜色之中，舞台與真實的大海相互呼應，讓人一時分不清，自己究竟是在看一場表演，還是親身走進了一段歷史。
音樂劇以石老人等青島代表性的文旅意象為視角，串起一系列關於海洋、航行與追夢的故事。透過虛實結合的舞台設計、燈光投影與現場演唱，整部作品將五千年的海洋文明濃縮在短短一個多小時之中。從遠古時代的航海想像，到秦皇漢武的宏大視野和徐福渡海求仙的傳說，再到齊鯤鵬單人單帆不停靠的環球壯舉，每一段歷史都不只是被講述，而是被「演」進觀眾的情緒裡。
演員們的歌聲厚實而有穿透力，情感隨著旋律層層推進。戲劇張力、表情管理與肢體動作都極其到位，即使沒有任何多餘的解說，也能讓人理解角色內心的掙扎與渴望。三個不同時代的海洋追夢者，在舞台上彼此呼應，他們所追尋的，或許各不相同，卻都指向同一件事——對未知世界的嚮往，以及不願停下腳步的勇氣。
因為坐在第一排，演員不時會走到觀眾席前方，與我們近距離互動。當他們朝我們揮手時，我也忍不住揮手回應。就在那個瞬間，一位非常可愛的小姊姊笑著走到我面前，將一枚貝殼放進我手中。那是一個簡單卻溫柔的動作，卻讓我突然有種被這片海洋接納的感覺。那枚貝殼，不只是一段互動的紀念，更像是青島，透過音樂劇，親手交到我手中的祝福。
整場演出結束時，掌聲在海上劇場久久不散。我坐在位置上，心裡卻異常安靜。那一刻，我突然明白，這不只是一場表演，而是一場屬於青島的文化盛宴，也是一堂不需要課本的歷史課。
旅程的最後一天，青島下起了雪，那是2026年的第一場雪。雪花靜靜落下，彷彿替這段旅程按下了慢速鍵，也像是在溫柔地為我們送行。移地學習為期很短，但青島留給我的，卻是長久餘韻。很冷，卻很浪漫；很陌生，卻令人安心。我想，未來某一天，當我再次想起青春，一定會記得，在青島的那個夜晚，我坐在第一排，接過一枚來自大海的貝殼，就在《尋夢滄海》中，看見了歷史，也看見了自己。
